趙勝利 中國美術(shù)家協(xié)會理事、福建省美術(shù)家協(xié)會副主席。
漆畫作為中華傳統(tǒng)藝術(shù)的重要組成部分，集繪畫語言與工藝技藝于一體，歷經(jīng)千年而不衰。尤其在福建這片文化底蘊豐厚的土地上，漆畫不僅承載著歷史的溫度與匠藝的厚度，更在當(dāng)代文化語境中煥發(fā)出嶄新的生命力。本文將從福建地域文化的視覺敘事切入，圍繞材料語言、人文精神、當(dāng)代發(fā)展與文化輸出等方面，系統(tǒng)探析福建漆畫的藝術(shù)價值與時代意義。
一、福建地域文化的視覺敘事
福建擁有獨特的地理地貌和人文風(fēng)貌，孕育了多元而豐富的文化圖景。無論是閩南地區(qū)紅磚古厝與燕尾脊構(gòu)筑的傳統(tǒng)聚落，還是三坊七巷中穿梭著的歷史記憶，抑或是與海洋相伴而生的濱海文化與民俗信仰，都構(gòu)成了福建人生活中的視覺記憶與文化認同。漆畫正是在這樣的文化肌理中生長起來，承載著“煙火氣”與“人情味”的藝術(shù)表達。
福建漆畫擅長從本土風(fēng)物與生活場景中汲取靈感，將閩地的光、影、色、氣注入作品之中，形成具有鮮明地域性的視覺敘事語言。從山海相依的地貌意象，到古厝斑駁的墻面肌理；從媽祖信仰的精神皈依，到街巷日常的市井圖景，福建漆畫通過對這些文化符號的藝術(shù)轉(zhuǎn)化，不僅延續(xù)了地方記憶，也激活了傳統(tǒng)文化的當(dāng)代表達方式。
二、漆畫的材料語言與雙重屬性
漆畫是一種兼具工藝性與藝術(shù)性的復(fù)合媒介藝術(shù)，其核心材料為天然大漆，同時融合金、銀、鉛、錫等金屬材料，以及蛋殼、貝殼、木片、石片等自然媒材。材料本身所蘊含的肌理美、光澤感與厚重感，決定了漆畫在視覺和觸覺上的獨特表現(xiàn)力。創(chuàng)作者通過反復(fù)髹涂、打磨、鑲嵌、堆塑等技藝，使材料之間產(chǎn)生對話，構(gòu)建出豐富的質(zhì)感層次與空間語言。
漆畫的獨特性在于其“繪畫”與“工藝”的雙重屬性。一方面，它承載著繪畫語言的形式自由、構(gòu)圖意象與情感表達；另一方面，它又深嵌于工藝傳統(tǒng)之中，強調(diào)手工操作的技藝性與材料特性的時序演變。這種融合使漆畫成為一種“時間的藝術(shù)”——每一件作品的完成都需要長時間的沉淀與等待，在氣候與濕度交織的環(huán)境中緩慢固化，宛如福建榕樹般深根而靜生。
在福建，漆畫藝術(shù)家們不僅承襲傳統(tǒng)漆藝的技法系統(tǒng)，更在材質(zhì)語言上不斷探索與突破。他們擅于運用大漆的深邃與光潤、貝殼的靈動與溫潤、金屬的光澤與厚重，塑造出具有強烈地域氣息與時代氣質(zhì)的藝術(shù)圖景。漆色的堆疊再現(xiàn)斑駁老厝的歷史沉積，蛋殼拼貼的光斑喚起對南風(fēng)濕潤氣候下閩地街景的記憶。這些作品不僅展現(xiàn)材料之美，更賦予漆畫一種可觸摸的文化溫度。
三、福建漆畫的人文價值：搭建文化對話的橋梁
福建漆畫的深層價值，遠不止于視覺層面的藝術(shù)表達，更在于它搭建起一座連接傳統(tǒng)與當(dāng)代、本土與世界的人文橋梁。在當(dāng)今全球化語境中，漆畫作為中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分，承擔(dān)著文化輸出與文化認同的雙重使命。尤其是福建漆畫，其鮮明的地域性、精湛的技藝與濃厚的人文精神，使其在國際藝術(shù)舞臺上脫穎而出，成為講述中國故事的生動媒介。
在文化傳播方面，福建漆畫不僅頻繁亮相國內(nèi)外重要藝術(shù)展覽，還通過高校教育、藝術(shù)研學(xué)、美術(shù)館展覽等多種形式，推動傳統(tǒng)工藝走向更廣闊的公共空間，成為具有文化溫度的人文名片。而在教育傳承體系中，漆畫的教學(xué)不僅關(guān)注技法訓(xùn)練，更注重人文精神的傳遞。福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院等高校在專業(yè)設(shè)置中強調(diào)文化根基與創(chuàng)造性表達的統(tǒng)一，培養(yǎng)出一批又一批深諳工藝又富于時代感的青年藝術(shù)家。
福建漆畫的人文價值，體現(xiàn)在創(chuàng)作的每一個細節(jié)之中。藝術(shù)家不僅是工藝的繼承者，更是文化精神的踐行者。他們在一筆一劃、一層一髹之間，不僅雕琢圖像，更傳遞思想；不僅追求形式之美，更關(guān)注生命之真。他們將材料的物質(zhì)屬性升華為文化的精神表達，使漆畫不僅成為“看的藝術(shù)”，更成為“觸的記憶”、“活的文化”。
四、當(dāng)代表達與藝術(shù)生態(tài)：廈門與福州的雙核驅(qū)動
福建漆畫之所以在全國漆畫發(fā)展格局中獨樹一幟，很大程度上得益于以廈門與福州為核心的“雙核聯(lián)動”格局：一方面，福州作為傳統(tǒng)漆藝的根脈之地，孕育了脫胎漆器等非遺工藝，為現(xiàn)代漆畫提供了堅實的工藝基礎(chǔ)與材料實驗空間；另一方面，廈門則憑借其開放的城市氣質(zhì)、完備的教育體系和持續(xù)的展覽機制，推動漆畫走向?qū)I(yè)化、系統(tǒng)化與當(dāng)代化。
2002年起，廈門陸續(xù)舉辦首屆全國漆畫展、全國美展漆畫展等重要展覽，將漆畫這一“邊緣媒材”推向國家級藝術(shù)平臺，也激發(fā)了公眾對這一傳統(tǒng)媒介的全新認識。蓮福美術(shù)館作為國內(nèi)首個專門以漆畫為核心的美術(shù)館，不僅收藏逾千件海內(nèi)外漆畫精品，更通過展覽、講座與研學(xué)活動，構(gòu)建起漆畫公共傳播的文化場域。
福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院早在1974年便設(shè)立全國第一個漆畫專業(yè)，半個多世紀以來，培養(yǎng)了大批漆畫人才，其中不乏在全國美展、國際雙年展上獲獎的藝術(shù)家，被譽為中國漆畫界的“黃埔軍校”。學(xué)院堅持“工藝+藝術(shù)”的雙向培養(yǎng)路徑，在教學(xué)中既注重傳統(tǒng)技藝的精研，也鼓勵當(dāng)代表達與媒介跨界，從而推動了漆畫語言的時代革新。
廈門將漆畫納入城市文化發(fā)展的頂層戰(zhàn)略中，通過教育、展覽、收藏、市場四位一體的聯(lián)動機制，逐步形成覆蓋“教—研—創(chuàng)—產(chǎn)—傳”全鏈條的漆畫生態(tài)系統(tǒng)。這一生態(tài)不僅重塑了漆畫藝術(shù)的社會地位，也為全國其他地區(qū)提供了漆藝振興的樣板。
五、福建漆畫的精神內(nèi)核：觀照生命的人文關(guān)懷
漆畫不僅是一種造型藝術(shù)，更是一種生命哲學(xué)的實踐方式。在福建這一多山多水、氣候濕潤的土地上，自然的節(jié)奏與時間的沉淀深刻地影響著漆畫的創(chuàng)作過程。創(chuàng)作者在慢工細作、層層髹涂中，與大漆發(fā)生著持久而內(nèi)斂的對話。這種創(chuàng)作過程本身就蘊含著一種對時間、生命與自然的尊重與觀照。
福建漆畫家普遍崇尚“萬物共生”的生態(tài)理念，這不僅源自“八山一水一分田”的地理現(xiàn)實，更植根于閩南文化中“天人合一”的宇宙觀。他們用漆堆塑出榕樹盤根的生命力、用蛋殼拼貼出斜陽下光影婆娑的窗欞，這些畫面不只是自然形象的再現(xiàn)，更是一種精神性的“共振”與“通感”。
此外，福建漆畫的精神內(nèi)核還體現(xiàn)在其對“匠人精神”的繼承與升華。傳統(tǒng)漆藝講究“一器千工”，每一件作品都需經(jīng)歷數(shù)十道工序，才能成型。在這一過程中，藝術(shù)家不僅是在完成一件作品，更是在磨礪自我、修煉心性。漆藝所強調(diào)的“緩、重、深、遠”，實際上已超越技藝本身，成為一種具有東方哲思的藝術(shù)修行。
福建漆畫在當(dāng)代的發(fā)展，不僅沒有脫離其精神根源，反而通過新的語境獲得了更強的表達力。在漆畫家筆下，閩地的雨巷、海風(fēng)、老厝、煙火，皆可轉(zhuǎn)化為可感、可觸、可思的藝術(shù)語言。他們不再滿足于形式的炫技，而是試圖在形式背后，喚起觀者對鄉(xiāng)土、自然、生命的深層思考。
結(jié)語：漆為媒，文以載道
福建漆畫的發(fā)展，是一部工藝與藝術(shù)融合的文化史，也是一部時間與生命交織的美學(xué)史。在這個快速更迭的時代，福建漆畫以其厚重的材料語言、鮮明的地域性、深邃的人文精神和完善的藝術(shù)生態(tài)，搭建起傳統(tǒng)與當(dāng)代、本土與世界之間的橋梁。
它既是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的有力延續(xù)，也是中國當(dāng)代藝術(shù)中一股不可忽視的力量。在文化輸出中，它作為一張“人文名片”講述福建故事；在教育傳承中，它以“匠心與文心”的雙重維度，培育新時代的文化傳承者與創(chuàng)新者。
正如大漆的特性那樣——耐久、光潤、凝重、溫潤，福建漆畫也將在未來的文化語境中持續(xù)發(fā)光，成為承載中華文化深意與精神溫度的重要載體。
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